莎士比亚经典段落-推荐45句

莎士比亚经典段落

1、用更自然的文字写作

2、《泰特斯·安特洛尼克斯》

3、爱情，它会随着全身的血液，像思想一般迅速通过了五官四肢，使每一个器官发挥双倍的效能：它使眼睛增加一重明亮，恋人眼中的光芒可以使猛鹰眩目；恋人的耳朵听得出最微细的声音，任何鬼祟的奸谋都逃不过他的知觉；恋人的感觉比戴壳蜗牛的触角还要微妙灵敏；恋人的舌头使善于辨味的巴邱斯——希腊酒神——显得迟钝。

4、，而不会丢失核心剧情。当莎士比亚的技巧提高后，他赋予角色更清晰和更富有变化的动机以及说话时独一无二的风格。然而，后期的作品中他保留了前期风格的特点。在后期的传奇剧中，他故意转回到更虚假的风格，这种风格着重了剧院的效果。

5、这句话经历了几百年，依然激发着人们对生死、理想与现实之间的斗争的共鸣，因此被誉为“世界上最伟大的句子”

6、的台词被评论为做作不自然。

7、中庄重的演说词，经常阻碍了情节；

8、真正的希望如飞翔的燕子那样快；有了希望，君王可以成神明，平民可以成君王。

9、开幕时的独白开创了中世纪戏剧中的邪恶角色。同时，理查生动的充满自我意识的独白延续到莎士比亚成熟期剧作中的自言自语。没有单独一个剧本标志着从传统风格到自由风格的转换，莎士比亚的整个写作生涯中综合了这两种风格，

10、人人都要上场，人人都会离场。

11、约翰·亨利希·菲斯利描绘的哈姆雷特和他父亲的灵魂，大约创作于1780-1785年

12、您要留心嫉妒啊；那是一个绿眼的妖魔，谁做了它的牺牲，就要受它的玩弄。

13、可能是这种混合风格最好的诠释。到1590年代中期创作《罗密欧和朱丽叶》、《理查二世》和

14、产生了自然的效果

15、虚荣是一件无聊的骗人的东西；得到它的人，未必有什么功德，失去它的人，也未必有什么过失。

16、爱的力量是和平，从不顾理性、成规和荣辱，它能使一切恐惧、震惊和痛苦在身受对化作甜蜜。

17、莎士比亚最经典的一句话，当属“Tobe,ornottobe:thatisthequestion”。这句话出自莎士比亚的戏剧《哈姆雷特》。它是哈姆雷特在思考生命意义和时所发出的一句问句，他在思考“生存还是”这个问题，不知道他该如何选择。

18、该句选自威廉·莎士比亚的《哈姆雷特》，原句是：生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题；默然忍受命运的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难，通过斗争把它们扫清，这两种行为，哪一种更高贵？

19、勤劳一天，可得一日安眠；勤奋一生，可永远长眠。

20、《仲夏夜之梦》

21、《维洛那二绅士》

22、荣誉不过是一块铭旌。

23、读书可以帮助你忘记你的悲哀。

24、莎士比亚惯用的诗的形式是无韵诗，同时结合抑扬格五音步。实际上，这意味着他的诗通常是不押韵的，每行有10个音节，在朗读时每第二个音节为重音。他早期作品的无韵诗和后期作品有很大区别。诗句经常很优美，但是句子倾向于开始、停顿、并结束在行尾，这样有可能导致枯燥。[126]当莎士比亚精通传统的无韵诗后，他开始打断和改变规律。这项技巧在《朱利叶斯·凯撒》和《哈姆雷特》等剧本的诗文中释放出新的力量和灵活性。

25、《罗密欧与朱丽叶》

26、世界是个舞台，众生皆是演员。

27、时期，莎士比亚开始用更自然的文字写作。他渐渐将他的隐喻和象征转为剧情发展的需要。

28、最有把握的希望，往往结果终于失望；最少希望的事情，反会出人意外地成功。

29、《理查三世》

30、莎士比亚最经典的一句话是“生存还是毁灭，这是一个问题”。

莎士比亚经典段落

31、在命运的颠沛中，最可以看出人们的气节。

32、很快莎士比亚从传统风格转向他自己的特点。

33、莎士比亚诗文的特征和剧院实际效果有关。象那个时代所有的剧作家一样，莎士比亚将弗朗西斯克·彼特拉克和拉斐尔·霍林斯赫德等创作的故事戏剧化。他改编了每一个情节来创造出几个观众注意的中心，同时向观众展示尽可能多的故事片段。的特点保证了莎士比亚的剧作能够被翻译成其他语言、剪裁、宽松地诠释

34、着重了剧院的效果

35、这是莎士比亚喜剧作品《皆大欢喜》中最出名的段落。这一句话道尽了“人生如戏”的真谛。

36、月亮明亮的时候，我们就照不见灯光。小小的荣耀也正是这样给更大的光荣所掩。

37、人生如痴人说梦，充满着喧哗与躁动，却没有任何意义。

38、不要只因一次失败，就放弃你原来决心想达到的目的豁达者长寿。

39、好词：豁达、颠沛流离、和平、光芒、希望。《莎士比亚戏剧选集》中好的段落更具有欣赏价值。

40、《哈姆雷特》之后，莎士比亚的文风变化更多，尤其是后期悲剧中更富有感情的段落。英国文学评论家安德鲁·塞西尔·布拉德利将这种风格描述为“更紧凑、明快、富有变化，并且在结构上比较不规则，往往错综复杂或者省略”。在他创作生涯后期，莎士比亚采用了很多技巧来达到这些效果，其中包括跨行连续、不规则停顿和结束、以及句子结构和长度极度变化。在《麦克白》中，语言从一个不相关的隐喻或直喻转换到另一个，完整地理解意思对听众是挑战。后期的传奇剧，情节及时而出人意料地变换，创造了一种末期的诗风，其特点是长短句互相综合、分句排列在一起、主语和宾语倒转、词语省略，产生了自然的效果。

41、时间会刺破青春表面的彩饰，会在美人的额上掘深沟浅槽；会吃掉稀世之珍！天生丽质，什么都逃不过他那横扫的镰刀。

42、惯用的诗的形式是无韵诗

43、人们要是能趁着高潮一往直前，一定可以功成名就。

44、语言通常是华丽的莎士比亚最早的剧作是以当时常见的风格写成。他采用标准的语言书写，常常不能根据角色和剧情的需要而自然释放。诗文由扩展而定，有时含有精心的隐喻和巧妙构思，语言通常是华丽的，适合演员高声朗读而不是说话。一些评论家的观点认为，

45、莎士比亚的传奇剧《辛白林》（1609）、《冬天的故事》（1610）和《暴风雨》（1611）都写于第三个创作时期。经历了诗歌、历史剧、喜剧和悲剧创作过程的莎士比亚，可以说已完成了对人性的深刻解剖工作，他的晚年创作生涯遂进入一个乐观、开朗和更理想化的境界。这个理想化的世界不是在现实中，而往往是在虚无缥缈的海外孤岛上。这表明莎士比亚已不再对改良现实社　　会抱有幻想。他只把人文主义的理想寄托在神秘主义和未来乌托邦式的世界。这一切使莎士比亚的传奇剧朦胧奇谲，罩上一层宗教神秘启示的面纱。他的传奇剧中渗透着一种宽恕和解的主题，回响着善恶轮回、因果报应的调子。但是他的传奇剧总的说来是乐观的，浪漫气氛很浓，使人憧憬美好的未来。　　莎士比亚创作《暴风雨》等传奇剧这一时期，詹姆斯一世的统治进一步暴露出专制王朝的反动本质。资产阶级、新贵族的力量更加强大。他们同王室之间的冲突也更加直接和尖锐。戏剧界出现迎合宫廷趣味的贵族流派，其作品只重情节的曲折和离奇，缺乏严肃的思想内容。面对这一更加尖锐的斗争形势，莎士比亚退居故乡的田园，从事传奇剧的写作。他写的传奇剧四部，情节相似，充满人世的悲欢离合。剧开场时，主人公遭逢种种不幸，后来由于某种偶然的原因，得到大团圆的结局。在这些作品里，对现实的黑暗还有所揭露，但不再是抗议、批判的态度，而是和解、宽容的态度。他虽没有完全失去人文主义的思想，并把希望寄托于青年一代的身上，但是剧中矛盾的解决缺乏现实的基础，每每是通过道德的感化，甚至超自然的力量，促使坏人悔改。　　《暴风雨》是这一时期的代表作，约写于1611年，是莎士比亚的最后一部传奇剧，曾被一些文学评论家认为是莎士比亚的“诗的遗嘱”。其题材可能来源于威廉·斯特雷奇的《书信》及西尔威斯特·乔丹的《发现百慕大，或称魔鬼岛》。剧中描写米兰公爵普洛斯彼罗被他弟弟安东尼奥夺去爵位，自己带着独生女儿米兰达和魔术书流亡到了一座荒岛，在那里使用精灵，呼风唤雨。有一次，他唤来风暴，把安东尼奥、那不勒斯国王和王子所乘的船刮到荒岛上来。他凭借魔法，让恶人们受到教育，待到安东尼奥表示痛改前非后，他饶恕了安东尼奥，兄弟和解。结果他恢复了爵位，米兰达与王子结了婚，一同回到意大利去。　　莎士比亚在剧中肯定了纯朴的爱情，谴责了自私的阴谋，并通过普洛斯彼罗的形象，着重肯定了理性和智慧的力量。普洛斯彼罗说：“我宁愿压伏我的愤恨而听从我的更高尚的理性；道德的行动较之仇恨的行动是可贵得多的。”他借助法术来惩罚和教育了恶人，恶人自己忏悔了，才得到宽恕，终于完成了理性的要求。一场暴风雨最后归于风平浪静。这里，莎士比亚正面宣扬了人性善良、改恶从善的思想。　　传奇剧《暴风雨》在结构上恪守古典戏剧的三一律，把时间集中在一天的下午到傍晚的几个钟头之内，地点则固定在一个孤立的海岛之上。剧本各部分结合非常完美，在若干方面与假面剧相似。其中的超自然现象对剧情的展开起着关键作用。剧中描写暴风雨的段落被誉为英国文学中的最佳篇章。此剧是正剧和喜剧的结合，也是幻想与现实的结合。剧中刻画得最好的人物是凯列班与爱丽儿，前者代表人的兽性，后者代表了人的理想主义和超凡脱俗的一面。